由理论家、策展人皮道坚先生策展仗气为图:沈爱其画展在2014年9月5号香港汉雅轩画廊隆重开幕。出席画展开幕式的嘉宾有著名理论家、策展人皮道坚教授、国际著名艺评人兼策展人,香港汉雅轩艺术总监张颂仁先生、艺术家沈爱其先生、著名设计师靳棣强先生等等,开幕式现场吸引众多艺术爱好者以及市民到来,观赏沈爱其别具一格的水墨作品。

图为:画家沈爱其

开幕式现场情况

图为:创作中的沈爱其,肆意泼墨无拘无束

沈爱其,1941年出生,湖北省孝感市人,上世纪五十年代末师从湖北中国画家徐松安先生。数十年如一日孜孜矻矻精研六法,创作成果充栋,然其谨承师训,鲜少以作品示人,七秩以后方在湖北,武汉等地举办个展,引起圈内外轰动。2011年受邀参加武汉美术馆主办的态–沈爱其画展。他的画大气磅礴,能让观众感受到其独特的生命境界、生命格局和独特的生命气象。这种大通常是画家把自己和天地、山川联结在一起结果,爱其画画就是把生命与自然融汇在一起,作总体上的表达。将艺术和自己的生命状态结合在一起可说是沈爱其现代山水画艺术的最大特点。

图为:沈爱其正在创作中的作品,已有20多米长,但远没有尽头

沈爱其先生

402com永利平台,图为:画作《阅历从那里开始》

著名理论家、策展人皮道坚教授对于沈爱其先生的评价是:沈爱其的作品是用中国传统书写性的笔墨表达出来,而且对于传统文脉的传承很好,同时,他又将中国现当代人的感受真实表达出来。沈爱其的水墨画可以称为中国当代艺术。而沈先生的创作方法是跟西方的现当代方法论不一样。沈爱其注重气,而气代表中国的哲学观。以气运画是一元论的哲学观、自然观最好的表述。中国最古老的艺术观是谢赫的六法论。而六法论的第一条就是气韵生动。人是有生命的,而气韵是人的精神体质。画和人是一样的,也是有一个活着的生命体。好的作品就要气韵生动。而解读沈爱其的画最合适不过,他的画是有生命、有呼吸的。同时,他的作品表达出一种自己跟自然融为一体,达到天人合一的境界。

  图为:画作《替天立象》

著名理论家、策展人皮道坚教授

  清明时节,大雨滂沱。中北路一处老厂房内,画家沈爱其正如痴如醉地作画。沈爱其被称为湖北画坛怪杰,一生痴迷绘画,但直到年过七旬,才办了第一次个展,且一鸣惊人。他,也成为继曾梵志之后,香港汉雅轩画廊重点打造的湖北艺术家。

国际著名艺评人兼策展人,香港汉雅轩艺术总监张颂仁先生对于沈爱其先生的评价是:沈爱其先生的作品必须以身体来体验。沈先生能把笔墨,笔触变成有力量的平面图。由于他身上有气,使他能在抽象与半抽象之间的藤网与植物中找到超于这个物象的力度。

  其室

嘉宾合影

  闹中取静

张颂仁先生与沈爱其先生

  独与天地精神往来

  繁华的中北路上,云集了124家国际、国内、区域性总部企业。沈爱其的画室,就位于这段繁华金融街的一处破旧的老厂房内。

  沿厂房大楼一侧楼梯上二楼,是一个典型的上个世纪90年代的旧工厂大门,似乎并没有特别之处。推开大门,却是另一番景象:枯藤老树、吊带沙包,以及整面墙的大画和地上摆放的瓷器这间500平米左右的厂房被改造成为一个奇妙的艺术世界。

  这里原是武汉电视总厂的生产车间,2008年,沈爱其的儿子沈骤看中这个地方,便租了下来。经过改造之后,这里便成了沈爱其的画室。

  画室里,有些凌乱,却很别致。墙上笔墨狂舞的大画,墙角堆砌的画框,随处摆放的椅子,还有一张大画台,都是很随意地摆放。

  此时的沈爱其正沉浸在他的艺术世界中,画室的几面墙上都挂上了巨幅宣纸。他挥舞着如椽大笔,呼呼有声,无拘无束,仿若游走于天地间。一笔落定,沈爱其才觉有来访者,便主动伸出双手欢迎。这位被称为怪杰的画家,却显得十分和蔼。

  其人

  画坛怪人

  濒临绝种的动物

  沈爱其是一位特立独行的画家。在圈外知晓他的人不多,可在湖北画坛,他的大名无人不晓,不少人把他视为奇才,有人说他狂,也有人说他怪。

  这种怪,不仅体现在他作画数以万计,却未卖过一张的固执。著名作家、画家周翼南1998年曾为沈爱其写过一篇文章,他提到,好友们多次催促沈爱其办展览出画册,他总是笑而不语。这让好友们觉得奇怪,我知道爱其有些并非怪癖的怪癖:他极少赠画给他人;不卖画;也不参加画展。但,办一次个人画展还是可以的吧?难道他要藏之名山,传之后世?

  这种怪,也体现在沈爱其数十年潜心创作,对艺术质量的坚持。恩师徐松安曾告诫他,要成大家,必须磨炼不止,60岁不到不出画册,不办大展。正因恩师的这席话,他默默画画几十年,年逾七十,自认为有了几张作品才办第一次展览。